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Son
poco frecuentes los ciclos que
atraviesan la historia del cine en busca
de estudiar la relación de las
imágenes con los espacios que abarcan.
Este es un caso. Como parte del segundo
Encuentro Internacional de Pensamiento
Urbano, la Jefatura de Gobierno de la
Ciudad de Buenos Aires, el Complejo
Teatral de Buenos Aires y la Fundación
Cinemateca Argentina, con el auspicio y
la colaboración del Servicio de Acción
Cultural de la embajada de Francia, y el
aporte del Goethe Institut y la
productora Cine-Ojo, han organizado la
muestra “La ciudad en el cine: centros
y periferias”, que comenzará hoy, y
se extenderá hasta el 7 de septiembre
en la sala Leopoldo Lugones (avenida
Corrientes 1530, entradas a 5 pesos,
estudiantes y jubilados: 3, previa
acreditación), en copias fílmicas, con
algunas inexorables excepciones en
soporte digital.
La muestra está integrada por 32
largometrajes, algunos inéditos en la
Argentina, vinculados con la relación
entre el paisaje urbano y su
representación cinematográfica.
El cine siempre se interesó por el
enfrentamiento entre el centro urbano y
sus periferias, que alcanza un primer
momento culminante con “Amanecer”
(1927), clásico de Friedrich Wilhelm
Murnau, con George O’Brien y Margaret
O’Hara, y en América latina con “Los
olvidados” (1950), que Luis Buñuel
filmó en su etapa mexicana, y por la
que ganó la Palma de Oro en Cannes como
mejor director. Estas obras expresan muy
claramente la manera en que los centros
urbanos marginan a parte de su
población, y a la vez, oponen centros
de vidrio y hormigón a paisajes mucho
más, llanos y humildes, cuando no
miserables.
Numerosos profesionales (arquitectos,
urbanistas, paisajistas, diseñadores)
reivindican la influencia del cine en su
trabajo cotidiano. Consideran, por
ejemplo, que la arquitectura y el cine
poseen ciertos puntos comunes, como la
imagen, pero también su enfoque, el uso
de la luz, el montaje e incluso el ritmo
narrativo. Muchos docentes recurren al
cine con el fin de explicarles a sus
alumnos y estudiantes qué es la
"arquitectura", el
"territorio", la
"ciudad", el "espacio
urbano", de una época o cultura
determinada.
Un trabajo fundamental para el armado de
este ciclo fue la enciclopedia "La
Ville au Cinéma" (2005), editada
hace un año por la revista Cahiers du
Cinéma y la Dirección de la
Arquitectura y del Patrimonio (Dapa)
francesa, con dirección de los
críticos Thierry Jousse y Thierry
Paquot. El primero participará del
encuentro porteño, al que aportará su
visión del cine como "una
conjunción de espacio real y espacio
mítico que permite un acceso
privilegiado al espacio urbano".
El ciclo, que comenzará hoy
precisamente con "Amanecer" y
"Los inundados", continuará
mañana con "Invasión", de
Hugo Santiago, de acuerdo con un guión
original de Jorge Luis Borges y Adolfo
Bioy Casares, con Olga Zubarry, Lautaro
Murúa y fotografía de Ricardo
Aronovich, la primera película
argentina producida por un canal de
televisión (Proartel, en ese entonces
licenciataria de Canal 13, que se verá
en copia de la Aprocinain) y "El
carterista", del chino Jia Zhang-ke,
y pasado mañana con "Café Lumiere",
de Hou Hsiao-hsien, en homenaje al
maestro Yasujiro Ozu, que se complementa
con "Tokio Ga", de Wim Wenders,
también dedicada a cineasta japonés,
que irá el domingo con el corto "New
York, N.Y", de Raymond Depardón,
día en el que también se verá
"Los amantes regulares", de
Philippe Garrel.
Para los días que siguen están
programadas "Hierro 3", de Kim-Ki
Duk y "Felices juntos", de Won
Kar-wai, rodada en Buenos Aires (el
lunes); "El grito" y "El
eclipse", clásicos de Michelangelo
Antonioni (el martes); "Notas sobre
vestimentas y ciudades", sobre el
diseñador de modas Yoji Yamamoto,
"El amigo americano" y "Lisbon
Story", con Rudolph Vodigler y
Patrick Bauchau. las tres de Wim Wenders
(el miércoles); "La panadera de
Monceau", "La carrera de
Susana" y "La dama y el
duque", las tres de Erich Rohmer
(el jueves 31); "Reyes y
reina", de Arnaud Desplechin, con
Mathieu Amalric y Catherine Deneuve (el
viernes 1°); "Route One:
USA", documental de Robert Kramer
que recorre la carretera epónima (el
sábado 2), la polémica "Beirut
Oeste", de Ziad Doueiri, y "Tie
Xi Qu: Al oeste de las
vías-Vestigios", de Wang Bin (el
domingo 3); "Poco a poco", de
Jean Rouch y el poco conocido corto
"Le mura di Sana a", de Pier
Paolo Pasolini, documental a propósito
de la demolición de los muros de Yemen,
que rodó en simultáneo con el "El
decamerón", y "En
construcción", de José Luis
Guerin (el lunes 4); "El otro
señor Klein", de Joseph Losey, con
Alain Delon, y "Alphaville",
de Jean-Luc Godard, que irá precedido
por el corto "Grand Littoral",
de Valèrie Joue (el martes 5); "El
té del harem de Arquímedes", de
Medí Charef y "El odio", de
Matthieu Kassovitz (el miércoles 6).
Para el último días (el jueves 7), el
ciclo anticipa la reposición de
"Ronda nocturna", con Gonzalo
Heredia y el pase de la nunca estrenada
oficialmente "Fantasmas de
Tánger", ambas de Edgardo
Cozarinsky, que estará presente ese
día en la función de la segunda, a las
19.30.
Por Claudio D. Minghetti
De la Redacción de LA NACION
Fuente: http://www.lanacion.com.ar/833738
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